Dragon Quest, Metafor: Refantazio twórcy cichych bohaterów w RPGS

W fascynującym dialogu między weteranami RPG Yuji Horii, mózgiem „Dragon Quest” Square Enix, a Katsura Hashino, dyrektorem Atlusa „Metaphor: Refantazio”, duet zbadał znaczenie i wyzwania cichych bohaterów w dzisiejszym świecie Gaming. Ich rozmowa, podkreślona w fragmencie broszury „Metafor: Refantazio Atlas Brand 35th Anniversary Edition”, zagłębia się w ewoluujący krajobraz opowiadania historii RPG, szczególnie, gdy grafika do gry osiągnie nowe wyżyny realizmu.

Cicha bohaterowie wydają się coraz bardziej nie na miejscu w nowoczesnych grach

Obraz (c) den faminico gracz

Yuji Horii, legendarny twórca serii Dragon Quest, odzwierciedlony na tradycyjnym użyciu cichych bohaterów - lub to, co nazywa „symbolicznym bohaterem” - w grach RPG. Ta technika pozwala graczom wyświetlać własne emocje na głównym bohaterce, zwiększając ich zanurzenie we wszechświecie gry. Te ciche postacie przede wszystkim wchodzą w interakcje poprzez wybory dialogowe, a nie wyrażone linie, służąc jako gracz dla gracza w świecie gry.

Horii humorystycznie wskazał wyzwania związane z utrzymaniem cichych bohaterów, gdy grafika gier ewoluuje w bardziej realistyczne przedstawienia. „W miarę ewolucji grafiki gry stają się coraz bardziej realistyczne, jeśli stworzysz bohatera, który po prostu tam stoi, będą wyglądać jak idiota” - zauważył. Zastanawiając się nad swoją podróżą od początkującego artysty mangi do twórcy gier, Horii podzielił się, jak jego pasja do opowiadania historii i fascynacji komputerami doprowadziła do narodzin Dragon Quest. Seria rozwija się na narracjach opartych na dialogu, w których interakcje z bitwami mieszkańców miasteczka i boss napędzają historię. „Dragon Quest w zasadzie polega na dialogu z mieszkańcami mieszkańców miasta, z bardzo mało na drodze narracji. Historia powstaje przy użyciu dialogu. To jest w tym zabawne” - wyjaśnił.

Horii uznał trudność w utrzymaniu tego podejścia w nowoczesnych grach, w których realistyczna grafika może sprawić, że niereaktywny bohater wydawałby się niezgodny z kontaktem. We wczesnych dniach Dragon Quest prosta grafika Nintendo Entertainment System (NES) pozwoliła graczom łatwo wypełnić emocjonalne luki pozostawione przez cichego bohatera. Jednak w miarę, jak wizualizacje gier i audio stają się bardziej wyrafinowane, Horii przyznał, że użycie cichych bohaterów stanowi ciągłe wyzwanie. „Właśnie dlatego rodzaj bohatera przedstawionego w Dragon Quest staje się coraz trudniejszy do przedstawienia gier staje się bardziej realistyczny. Będzie to również wyzwanie w przyszłości” - podsumował.

Reżyser Metafor Refantazio uważa, że ​​Dragon Quest stawia uczucia graczy na pierwszym miejscu

Podczas gdy Dragon Quest pozostaje jedną z niewielu głównych serii RPG, która trzyma się cichego bohatera, inne serie takie jak Persona podeszły do ​​wyrażanych bohaterów od Persona 3. Natomiast nadchodząca gra Hashino, Metafor: Refantazio, będzie zawierał w pełni aktywalny bohater.

Hashino pochwalił podejście Horii, zauważając, jak Dragon Quest priorytetuje emocje gracza. „Myślę, że Dragon Quest zastanawia się nad tym, jak gracz będzie się czuć w danej sytuacji” - zauważył Hashino - nawet gdy ma to zrobić ze zwykłym mieszkańcem miasta. Czuję, że gry są konsekwentnie tworzone z myślą o graczu, myśląc o tym, jakie emocje powstają, kiedy ktoś coś powie. ” To przemyślane rozważenie emocjonalnego doświadczenia gracza podkreśla wyjątkowy urok Dragon Quest, nawet gdy branża zmienia się w kierunku bardziej interaktywnych i wyrażonych bohaterów.