Yoko Taro elogia a OIC como uma obra -prima que revolucionou os videogames

Yoko Taro, o célebre criador de Nier: Automata e Drakengard , discutiu recentemente o profundo impacto da OIC nos videogames como um meio artístico. Lançado em 2001 para o PlayStation 2, a OIC rapidamente alcançou o status de culto, conhecido por sua estética minimalista e uma narrativa sem palavras.

Taro destacou o mecânico central do jogo - oferecendo a Yorda segurando sua mão - como um afastamento revolucionário das normas de jogabilidade estabelecidas. "Se a ICO tivesse encarregado você de carregar uma mala do tamanho de uma garota", observou Taro, "teria sido incrivelmente frustrante". Esse simples ato de liderar outro personagem, ele enfatizou, foi inovador, desafiando o entendimento predominante da interação do jogador.

Na época, o design de jogo bem -sucedido geralmente priorizava a jogabilidade envolvente, mesmo com visuais drasticamente simplificados - pense em cubos básicos. A OIC , no entanto, priorizou a ressonância emocional e a profundidade temática sobre a inovação puramente mecânica. Taro acredita que a ICO demonstrou que a arte e a narrativa podem ser parte integrante da experiência de jogo, em vez de mero molho de janela.

Chamando a ICO de "fabricação de época", Taro elogiou sua influência no desenvolvimento de jogos. Ele elogiou a capacidade do jogo de transmitir um significado profundo através de interações sutis e construção do mundo atmosférico.

Além da ICO , Taro citou dois outros títulos influentes: o Undertale de Toby Fox e o Limbo de Playdead. Esses jogos, ele argumentou, expandiram as capacidades expressivas da mídia interativa, provando o potencial dos videogames para oferecer experiências profundamente emocionais e intelectualmente estimulantes.

Para os fãs do trabalho de Yoko Taro, seu apreço por esses jogos oferece uma visão valiosa de seu processo criativo. Também ressalta a evolução contínua dos videogames como uma forma de arte potente e versátil.