コペルニの秋/冬2025年のショーは、典型的なものではありませんでした。パリのアディダスアリーナ(通常はeスポーツのために予約されている会場)で開催されます。このイベントは、ファッションとゲームの文化を見事に融合させ、レトロと未来の両方を感じた雰囲気を作り出します。コペルニは通常の最優秀ファッションエリートの代わりに、人間工学に基づいた椅子に200人のゲーマーを着席し、プレゼンテーションを通してFortniteやその他のゲームを積極的にプレイしました。
この大胆な動きは、滑走路を90年代のLANパーティーを連想させるシーンに変え、ゲームの黄金時代に敬意を払ったデザインの詳細を完了しました。ファッションとゲームの融合は、単なる背景ではありませんでした。それはコレクション自体に織り込まれ、テクノロジーとスタイルの交差点に関する新鮮な視点を示しています。
FW25コレクションは、微妙で明白なゲームの参照で存在していました。一晩のLANパーティーの寝袋に触発された、ふくらんでいる技術的なファブリックから作られたドレスは、傑出した作品でした。タイツとスパンコールのドレスに取り付けられた小さな収納バッグは、 *TOMB RAIDER *のLara Croftのユーティリティホルスターをエコーしました。ブランドの新しいタマゴチバッグは、ハンドヘルドゲームノスタルジアに遊び心のあるうなずきである滑走路デビューも行いました。
ゲームにインスパイアされた映画も、コレクションに大きな影響を与えました。 *ドラゴンタトゥー *の少女のドラゴンタトゥーのようなモチーフが登場し、アリスのドレスからの高いスリット *レジデントバイオハザード *(2002)は、オープニングルックで再考されました。これらの映画の参照は深さを追加し、デジタルの世界と現実世界のファッションの間のギャップを埋めました。
コペルニは一貫してテクノロジーとファッションの境界を押し広げており、今シーズンのレディースウェアコレクションも例外ではありません。伝統的に男性が支配した空間であるゲームに物語を集中させることにより、ブランドはステレオタイプに挑戦し、ファッションの包括性を促進します。
衣服を超えて、ショーはバイラルマーケティングのマスタークラスでした。ショーの数時間後、ビデオはソーシャルメディアを浸水させ、忘れられない眼鏡に対するコペルニの評判を固めました。
これは、コペルニが型破りなファッションウィークのプレゼンテーションへの最初の進出ではありません。昨シーズン、彼らはディズニーランドパリでのおとぎ話ショーでパリファッションウィークを閉じました。過去数年間、スプレーオンドレス、ロボット犬、ガラスハンドバッグなどの革新が見られました。各プレゼンテーションは境界を押し広げ、コペルニがラベル以上のものであることを証明します。それは文化的な現象です。
FW25コレクションで、Coperniは再びオンラインとオフラインの視聴者を魅了しました。伝統的な滑走路ショーの不確実性の時代に、ブランドは形式を改革し続け、創造性、テクノロジー、ストーリーテリングをファッションの世界をはるかに超えて共鳴させる体験に融合させ続けています。
ソーシャルメディアが賑わうと、1つのことが明らかです。コペルニは再び現代ファッションのリーダーとしての地位を固めました。