En 1947, la Walt Disney Company a dû faire face à une dette paralysante de 4 millions de dollars, en grande partie en raison de la sous-performance de * Pinocchio *, * Fantasia *, et * Bambi *, une conséquence de la Seconde Guerre mondiale et d'autres facteurs. Cependant, la libération de * Cendrillon * s'est avérée être un moment charnière, sauvant l'entreprise de la ruine potentielle et sécurisant son héritage.
Alors que * Cendrillon * célèbre son 75e anniversaire, nous réfléchissons à son attrait durable et à son parallèle surprenant avec le propre voyage de Walt Disney. Le film a non seulement revitalisé Disney, mais a également offert un phare d'espoir à un monde se reconstruire.
Le bon film au bon momentLe triomphe de Disney en 1937, * Snow White et les sept nains *, ont permis la construction du studio Burbank et ont alimenté d'autres projets ambitieux. Cependant, * Pinocchio *, malgré ses éloges et ses récompenses, a perdu environ 1 million de dollars malgré un budget dépassant celui de * Blanche-Neige *. * Fantasia * et * bambi * a emboîté le pas, approfondissant les malheurs financiers de l'entreprise. La Seconde Guerre mondiale a joué un rôle important, ce qui a un impact sur les marchés européens et détourner les ressources de Disney envers les productions en temps de guerre.
"Les marchés européens de Disney se sont séchés pendant la guerre, entravant la performance de films comme * Pinocchio * et * Bambi *", explique Eric Goldberg, codirecteur de * Pocahontas * et l'animateur principal sur * Genie d'Aladdin *. "Le studio a également été impliqué dans la création de films de formation et de propagande. Tout au long des années 40, ils ont produit des« films de package »- des collections de shorts compilées dans des longues longues sorties. Celles-ci étaient bien faites, mais manquaient le récit cohérent d'un long métrage traditionnel."
Ces films d'emballage, y compris ceux liés à la politique du bon voisin, ont contribué à stabiliser les finances mais ont empêché le studio de se concentrer sur les fonctionnalités animées complètes. Face à la dette croissante et envisageant de vendre ses actions, Walt Disney et son frère Roy ont opté pour un pari à enjeux élevés: * Cendrillon *, la première principale fonctionnalité animée du studio depuis * Bambi *.
"Walt a reconnu ce dont l'Amérique de l'après-guerre avait besoin: Hope and Joy", explique Tori Cranner, directeur des collections d'art à la bibliothèque de recherche sur l'animation de Walt Disney. "Alors que * Pinocchio * est beau, il manque l'esprit joyeux de * Cendrillon *. Le monde avait besoin d'une histoire de surmonter l'adversité, et * Cendrillon * était le choix parfait."
Cendrillon et Disney's Rags to Riches Tale
La fascination de Walt pour Cendrillon remonte à 1922, lorsqu'il a créé un court terme dans les studios Laugh-O-Gram. L'histoire, adaptée du conte classique de Charles Perrault, a résonné avec le propre voyage de Walt, reflétant les thèmes de la persévérance et de la réalisation de rêves malgré des difficultés.
"Snow White était passif; Cendrillon était proactif", a noté Walt Disney. "Elle croyait aux rêves, mais aussi à les faire arriver."
Malgré les retraits initiaux et un long processus de développement, * Cendrillon * a finalement été présenté en 1950. Son succès retentissait, dépassait les attentes et revivait la fortune du studio. L'attrait universel du film, renforcé par les touches créatives de Disney et la modernisation du conte de fées, a contribué de manière significative à son triomphe. L'ajout de charmants compagnons animaux, une marraine de fée plus relatable et la scène de transformation emblématique ont toutes joué des rôles clés dans le succès du film.
"Disney a modernisé ces contes de fées, les rendant acceptables pour tous les publics", explique Goldberg. "Il les a infusés de son propre cœur et de sa passion, créant des personnages et des histoires qui résonnaient profondément." Le Breaking Glass Slipper, un ajout de Disney, souligne en outre l'agence et la force de Cendrillon.
Le succès du film a marqué un tournant pour Disney, conduisant à une résurgence de l'animation de longues longues et ouvrant la voie aux futurs classiques. Goldberg résume * le message durable de Cendrillon: "C'est une histoire d'espoir, de persévérance et de réalisation des rêves."
75 ans plus tard, la magie de Cendrillon vit
L'impact de Cendrillon continue d'être ressenti tout au long de l'héritage de Disney, influençant même des films modernes comme * Frozen *. La séquence de transformation emblématique dans * Frozen *, notamment les étincelles et les effets entourant la robe d'Elsa, s'inspire directement de * Cendrillon *.
Le pouvoir durable de * Cendrillon * réside dans son message d'espoir et de persévérance. Cela rappelle que les rêves peuvent en effet se réaliser, quels que soient les obstacles. C'est un témoignage du pouvoir durable de la narration et de l'impact d'un seul film sur une entreprise, une culture et le monde.