Disneys Aschenputtel: 75 Jahre Magie

Im Jahr 1947 stand das Walt Disney Company vor einer lähmenden Schulden in Höhe von 4 Millionen US -Dollar, hauptsächlich auf die Unterperformance von *Pinocchio *, *Fantasia *und *Bambi *, eine Folge des Zweiten Weltkriegs und anderer Faktoren. Die Veröffentlichung von * ceinderella * erwies sich jedoch als entscheidender Moment, der das Unternehmen vor potenziellem Ruin rettete und sein Erbe sicherte.

Als * Cinderella * sein 75 -jähriges Bestehen feiert, denken wir über seine dauerhafte Anziehungskraft und seine überraschende parallel zu Walt Disneys eigene Reise nach. Der Film revitalisierte nicht nur Disney, sondern bot auch einem Hope der Hoffnung für eine Welt, die sich selbst wieder aufgebaut hat.

Der Triumph von Disney aus dem Jahr 1937, *Schneewittchen und die sieben Zwerge *, ermöglichten den Bau des Burbank -Studios und befeuerten weitere ehrgeizige Projekte. *Pinocchio *verlor jedoch trotz seiner kritischen Anerkennung und Auszeichnungen ungefähr 1 Million US -Dollar, obwohl ein Budget die von *Snow White *überstieg. * Fantasia* und* Bambi* folgte dem Beispiel und vertiefte die finanziellen Probleme des Unternehmens. Der Zweite Weltkrieg spielte eine bedeutende Rolle, die sich stark auf die europäischen Märkte auswirkte und die Ressourcen von Disney in Bezug auf die Kriegsproduktionen in Kriegszeiten ablenkten.

"Disneys europäische Märkte sind während des Krieges ausgetrocknet und behindert die Leistung von Filmen wie *Pinocchio *und *Bambi *", erklärt Eric Goldberg, Co-Direktor von *Pocahontas *und leitender Animator auf *Aladdins *Genie. "Das Studio war auch an der Erstellung von Trainings- und Propaganda-Filmen beteiligt. In den 1940er Jahren produzierten sie 'Paketfilme'-Sammlungen von Shorts, die in Spielfilmveröffentlichungen zusammengestellt wurden. Diese waren gut gemacht, aber es fehlte die zusammenhängende Erzählung eines traditionellen Spielfilms."

Diese Paketfilme, einschließlich derjenigen, die mit der guten Nachbarn-Richtlinie verbunden waren, haben dazu beigetragen, die Finanzen zu stabilisieren, verhinderten jedoch, dass das Studio sich auf animierte Funktionen in voller Länge konzentrierte. Walt Disney und sein Bruder Roy haben sich mit zunehmenden Schulden und in Betracht gezogen, um seine Aktien zu verkaufen, und entschieden sich für ein Spiel mit hohem Einsatz: *Cinderella *, dem ersten wichtigsten animierten Feature des Studios seit *Bambi *.

"Walt erkannte, was nach dem Krieg Amerika brauchte: Hoffnung und Freude", sagt Tori Cranner, Manager für Kunstsammlungen bei der Walt Disney Animation Research Library. "Während *Pinocchio *schön ist, fehlt es dem freudigen Geist von *Cinderella *. Die Welt brauchte eine Geschichte der Überwindung von Widrigkeiten, und *Aschenputtel *war die perfekte Wahl."

Aschenputtel und Disneys Lumpen zu Reichtumsgeschichte

Walts Faszination für Aschenputtel stammt aus dem Jahr 1922, als er einen kurzen Laugh-O-Gram-Studios schuf. Die Geschichte, die aus Charles Perraults klassischer Geschichte adaptiert wurde, fand Walts eigene Reise mit und spiegelte die Themen der Ausdauer wider und verwirklicht trotz der Schwierigkeit Träume.

"Schneewittchen war passiv; Aschenputtel war proaktiv", bemerkte Walt Disney einmal. "Sie glaubte an Träume, aber auch daran, sie geschehen zu lassen."

Trotz anfänglicher Rückschläge und eines langwierigen Entwicklungsprozesses wurde * Cinderella * 1950 schließlich uraufgeführt. Sein Erfolg war es, die Erwartungen zu übertreffen und das Vermögen des Studios wiederzubeleben. Der universelle Anziehungskraft des Films, verbessert durch Disneys kreative Berührungen und Modernisierung des Märchens, trug erheblich zu seinem Triumph bei. Die Hinzufügung von charmanten Tierbegleitern, eine zuordenbare Märchenpodin und die ikonische Transformationsszene spielten alle Schlüsselrollen im Erfolg des Films.

"Disney hat diese Märchen modernisiert und sie für alle Publikum schmackhaft gemacht", erklärt Goldberg. "Er hat sie mit seinem eigenen Herzen und seiner eigenen Leidenschaft infundiert und Charaktere und Geschichten geschaffen, die zutiefst mitschwingen." Der Breaking Glass Slipper, ein Disney -Zusatz, betont die Agentur und Stärke von Cinderella weiter.

Der Erfolg des Films war ein Wendepunkt für Disney, was zu einem Wiederaufleben in der Langzeitanimation führte und den Weg für zukünftige Klassiker ebnete. Goldberg fasst * Cinderellas * dauerhafte Botschaft zusammen: "Es ist eine Geschichte der Hoffnung, Ausdauer und der Verwirklichung von Träumen."

75 Jahre später lebt Cinderellas Magie weiter

Cinderellas Wirkung ist weiterhin in Disneys Erbe zu spüren und beeinflusst selbst moderne Filme wie *Frozen *. Die ikonische Transformationssequenz in *Frozen *, insbesondere die Glitzer und Effekte, die Elsas Kleid umgibt, lässt sich direkte Inspiration von *Aschenputtel *.

Die dauerhafte Kraft von * Cinderella * liegt in seiner Botschaft der Hoffnung und Ausdauer. Es dient als Erinnerung daran, dass Träume tatsächlich wahr werden können, unabhängig von den Hindernissen. Es ist ein Beweis für die dauerhafte Kraft des Geschichtenerzählens und die Auswirkungen eines einzelnen Films auf ein Unternehmen, eine Kultur und die Welt.